7月1日晚，一年一度的上海夏季音乐节如期开幕了。这次由“主厨”芬兰著名指挥家、作曲家埃萨-佩卡·萨洛宁执棒纽约爱乐乐团，为这个提前退出梅雨季的申城夏夜带来了一台别致的管弦乐三道式“法式套餐”：清淡可口的开胃小菜拉威尔《鹅妈妈组曲》、激活味蕾的印象派前菜德彪西《大海》以及层次丰富、营养全面的浪漫派主菜柏辽兹《幻想交响曲》。
多次登台上海交响乐团音乐厅的纽约爱乐，对沪上资深乐迷来说一定不陌生，但纽约爱乐上演全套法国管弦乐代表作的音乐会，在我印象中好像还没有过。这套由美国名团烹制在欧洲名厨掌勺的法式管弦乐大餐，不仅用听觉唤醒了多重感官的色彩体验，激活了“夜”态活跃的“夏日经济”。
无论是否呼应拉威尔诞辰150周年，取材于童话的《鹅妈妈组曲》，对听众来说是一种“开胃”，对指挥与乐手而言是一种“暖身”。又静又慢的《睡美人的帕凡舞曲》，让这支以大规模编制与大动态见长的美国名团并没有立刻满足听众的审美期待，而是如“睡美人”般在睡眼惺忪中缓缓起舞，渐渐苏醒。这种“延迟满足”吊足了听众胃口，也让听觉“口感”的丰富层次与细腻程度更加充分地释放出来，让人卸下白天的劳碌疲倦之后，静下心来慢慢“咀嚼”、细细品味，给高温酷暑中的都市快节奏生活降降温，享受专属于夜晚的松弛与安宁。
堪称交响乐中印象派画卷的德彪西《大海》，充当了音乐会套餐的“前菜”部分，激活感官、承上启下。乐队人数的倍增、乐队编制的扩大，让这支乐团如稳行在大海中的巨轮，在波澜不惊中平稳起航，到与细密海浪的亲切会晤与色彩斑斓的追逐嬉戏，再到勇往直前乘风破浪，依次展现了乐队各声部高品质的音色表现，音响织体从最稀薄到最丰厚之间的层次也给人留下不错的印象，这艘由欧洲指挥掌舵的北美洲巨轮圆满地完成了它的上半场旅程。
没有等到“主菜”就吃饱退场的听众，多多少少会有些遗憾的。即便可以通过视频号实时收看这场音乐会的现场直播，但这种体验上的差距，应该不亚于在品质餐馆中品尝美味佳肴同时享受雅致氛围与有温度的真人服务，与在便利店随手抓取一份便当及时果腹之间的差异。不得不说，这种“上菜”方式虽然显得有些繁琐和过慢，但它的意义正在于提醒我们，当下生活的节奏过快与信息过载，以至于让人不知不觉就错失了各种的美好细节与丰富的生命体验。生活本身是丰富而美好的整体，就像交响曲体裁本身可以包容“大千世界”中的各种事物与各类形象，用音乐讲述丰富多变的人生故事，有欢庆、有哀恸、有胜利、有挫败、有邪恶、有正义……。有人把柏辽兹《幻想交响曲》称作作曲家自传式的作品，它不仅用主导动机贯串性地讲述了“主人公”的人生中的现实与幻想，也用自由的艺术想象与精湛的管弦乐法搭建起了一座交响曲丰碑。
“主菜”营养过于全面，是不是萨洛宁欲扬先抑的策略我们不得而知。但纽约爱乐的铜管与打击乐声部在这部浪漫派交响曲杰作中近乎完美的表现，再次证实了这支乐团在动势对比上始终值得信赖，让听众获得了真正的“延迟满足”。作为餐后“甜点”的两首返场曲，一柔一刚相得益彰。尤其是瓦格纳的歌剧片段，让人进一步期待音乐节第二天的德奥音乐作品专场。
（作者系上海音乐学院副教授）
亿配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
